『ゼビウス』『ドルアーガの塔』の生みの親『遠藤雅伸』の履歴書と年表

遠藤雅伸さんのゲームデザイナー経歴は、

大学新卒としてゲーム会社に入社するところからスタート。

一見、最初っからゲーム関連の職業を志望していたようだが、さて、じっさいは……。

就職活動当初はテレビ局志望だった……

大学を卒業して、すぐにナムコに入社した遠藤氏。

でも、じつは就職活動を始めたときから、ナムコ……というかゲーム業界を希望していたわけではなかったのだ。

大学の専攻の画像工学科で、学生時代は写真を撮ったり、『16ミリ映画』を作ったりしていました。

就職活動を始めたときも、それを活かして、テレビ関係の仕事をしようと思っていたんですよ。

でも、テレビの世界には徒弟制度のようなものがあるそうなんですよね。

新人はコードの巻き取りからスタートするみたいな。

そんな話をいろいろ聞いているうちに、自分の性に合わないと思ったんです。

しかし、就職の路線変更した時点でもう12月。

ほとんどの会社では、内定を出してしまっている。

ここで遠藤さんは、ゲーム会社の『ナムコ』を受けに行くんだけど、

もちろん『ナムコ』も新入社員の採用はすでに決まっていた。

しかし、フトコロの広い『ナムコ』は、特別に遠藤さんの試験と面接を行い、一発で採用を決定したのだ。

きっかけは、何か先端技術で遊んでみたいということでした。

もちろんもともとテレビゲームが好きだったんですけど、

この時点では、コンピューターに対する知識はさほどありませんでしたね。

プログラムのことなどは、すべて入社してから覚えたんですよ

ちなみに、いまでも『映画』などが好きで、一度は映画関係の仕事をやってみたいそうだ。

『ゼビウス』は、もともと穴埋めのC級作品だったんですよ。
僕のような新入社員が担当するようなね。

それで、開発を進めているうちに、いろいろナムコ内部の人事異動などが重なり上司などが変わって、ソフトの方針が宙ぶらりんになったんです。

そこで、じっさいに担当している僕たちの自由にやらせてくれたのが、『社長』と当時の『開発部長』なんですよ。

あの判断があったからよかったんでしょうね。

ちなみに実際の開発期間は1年ほど。

約半年間の新人研修を経て、入社2年目には『ゼビウス』を作り上げたのだ。

この頃、遠藤さんは、アーケード版『ゼビウス』がアメリカで発売される前に、現地の『アタリ』の工場を見学している。

遠藤さんは『アタリ』のゲームのファンで

『ゼビウス』を、是非アメリカの『アタリ』で生産をしたいです。

と申し出たほど。

ナムコで『ゼビウス』、『ドルアーガの塔』などのヒット作を産み出した遠藤さん。

1985年には自ら『ゲームスタジオ』を設立した。

当時はテレビゲームは『工業製品』という作り方をされていたんですよ。
これは当時から見て、30年前ぐらいのレコード業界と似ているな、

と感じていました。

最初蓄音機というものが発売されたとき、音盤というものはプレーヤの会社の社員が生録したものだったわけです。

それがだんだんプレーヤーの会社から離れて、いろんな人が自分の音楽を音盤で作るようになって、

初めて『作品』と呼ばれるようになったんですよ。

同じことがゲームソフトにもいえると思いまして、

ゲームソフトも作品として認められるには、ハードメーカーから離れるべきだと考えたんですよ。

レコード業界もそうやって発展したわけですし。

さらにこの独立には、誰かがやらなければ、

という思いもあったということ。

ゲーム業界全体を、深く考えた選択だったんです。

尻込みはするなよ！

チャンスは逃すな！

一見簡単そうに思えるけど、

遠藤さんの場合は時期が遅れたけど、

臆せずに『ナムコ』を受けにいったってことで大きなチャンスをつかんだといえる。

『ナムコ』で中村社長に出会ったことは大きなプラスになりましたね。

『ゼビウス』という作品を自由に作らせてくれて、なおかつそのまま市場に出させてくれたのも、社長のゴーサインが出たからなんです。

若い人を認めようという意識は、いまでも持っているようですし、社長には見習う点が多いですよ。

なぜ『ナムコ』に入社したの？

元々は「総合芸術」がやりたかったというのが出発点ですね。

高校では『演劇』をやり、大学では『映画』を撮っていたんです。

ただ当時は『映画』や『演劇』ではまだとても食えない時代だったんですね。

そこで初めは『テレビのフィルム部門』に進もうと思ったのですが、

それがうまくいかず、

次にやってみようと思ったのがゲームでした。

ボク自身が、『自分の作風』とアーケードという
営業形態のギャップに悩んでいて、

『ドルアーガの塔』以降『アーケードゲーム』を作らなくなってしまいました。

遠藤さんは、『大作ゲーム』は作らないの？

私は、『映画』や『演劇』など『総合芸術』が、

全部を1人の人間が作りきれない規模になっているのを嫌って、

『ビデオゲーム』の世界に入りました。

自分で全体が見えない『大作』というのは、

本質的に馴染まないんでしょうね。